Todas las imágenes cortesía de los artistasDiez años después de la que Jawed Karim publicara el primer vídeo de la historia de YouTube, ni la comisaria y crítica de arte Marisol Salanova ni el artista de nuevos medios Carlos Sáez imaginaron que tendrían que regresar al zoo. Sin embargo, a partir de diciembre una nueva exposición de vídeo e instalación titulada Ten Years at the Zoo analizará el impacto que ha causado sobre el arte contemporáneo la plataforma para compartir vídeos online más popular del planeta durante su década de existencia. “Nuestra intención era estudiar de qué forma se ha visto afectado el videoarte por los cambios en la comunicación a la que dan pie las diferentes redes sociales de vídeo”, dice Sáez a The Creators Project. “Nos interesaba sobre todo cómo las plataformas más populares y sus propiedades dan forma a las obras y crean estilos narrativos completamente nuevos”, añade.
Publicidad
En la exposición encontramos una cuidadosa selección de composiciones audiovisuales experimentales de creadores como Andrés Galeano, Claudia Maté, Emilio Gomariz, Lorna Mills, Katie Torn y Vince McKelvie, que tranta el tema de una forma interesante y significativa. “Todos los artistas seleccionados muestran una relación con las redes sociales de vídeo en algunos de sus trabajos”, explica. “Las utilizan como fuentes de imagen, como objetos de estudio o medios de emisión, pero ninguna de estas obras sería lo mismo si no hubieran existido estos servicios de vídeo online”.
Katie Torn
Al explorar cómo ha ido mutando y evolucionando YouTube desde sus inicios y, en particular, cómo la plataforma ha dado una nueva forma a la comunicación y las relaciones sociales, así como a la difusión de datos e información a través del medio audiovisual, cada uno de los artistas utilizó su propia perspectiva para ofrecer un estudio ecléctico aunque complementario que analiza los últimos diez años de la existencia de las herramientas de comunicación. Esta investigación sociológica basada en web y de libre distribución se traduce en una instalación física que consiste en un gran hexágono de cuarzo que sitúa a los espectadores en el centro de una arquitectura panóptica con pantallas.
Andrés Galeano
Por último, para completar la exposición y facilitar la comprensión general de la investigación principal, Sáez presentará Real Life Exodus, revelando una “escultura de 4m x 4m x 2m que hace uso del lenguaje estético de Robin Ruth para insinuar la política de atracción de internet y su estilo de vida digital”, al tiempo que se refiere a internet como una metrópolis virtual con un papel clave en el proceso de ayudar a la sociedad moderna a dar el paso de la vida real a la vida online.
Al inscribirte en la newsletter de VICE, aceptas recibir comunicaciones electrónicas de VICE que en ocasiones pueden contener publicidad o contenido patrocinado.
