Este artículo se publicó originalmente en nuestra página hermana THUMP.Las bandas sonoras continúan cautivando los oídos de los más curiosos con los sonidos que se esconden detrás de la pantalla. Hay un buen puñado de compilaciones destacables que han sido mezcladas y masterizadas por productores de gran talento, que han pulido el producto final hasta convertilo en una supercomposición. A Continuación, te presentamos algunas de las mejores bandas sonoras de música electrónica.La red socialLa película, dirigida por David Fincher, es una representación del intrusismo del imperio online de Mark Zuckerberg, más conocido como Facebook. El filme puede que haya suscitado interés, pero fue la banda sonora de Trent Reznor y Atticus Ross la que recibió el mayor reconocimiento, llegando a ganar un Óscar por la mejor banda sonora original. Su tono industrial melódico nos crea un deseo adictivo hacia ella y nos hace sentir como flotando en órbita. Se trata de un ejemplo más del éxito de la colaboración entre el líder de Nine Inch Nails y el director de El club de la lucha, que precisamente empezaron a trabajar juntos para esta película en 1999.DriveDrive es una película molona con una banda sonora igual de apetitosa. Desde el inicio, el ritmo ochentero del “Nightcall” de Kavinsky invita a los oyentes a un emocionante patio de recreo electrónico. El tema fue coescrito por Guy-Manuel de Homem-Christo de Daft Punk y su seductor tempo combina a la perfección con la estética sexy y la trama llena de adrenalina de la película. Otros temas destacables de esta banda sonora del 2011 son “Under Your Spell”, que arranca mientras los dos protagonistas (Gosling y Mulligan) empiezan a conectar más íntimamente, y “Tick of the Clock” del grupo de Portland Chromatics. La música cinematográfica de la película fue confeccionada y compuesta por el productor y antiguo batería de Red Hot Chili Peppers, Cliff Martinez.Blade RunnerLa película futurista de ciencia ficción de Ridley Scott trata sobre la invasión de los robots. La naturaleza espectral y cambiante del filme es la base perfecta para una banda sonora rica en ritmos hipnóticos. Para la compilación con toques retro y oscuros se utilizaron herramientas de producción modernas, lo que permitió una mayor expansión hacia el mundo de la electrónica. ¿A quién no le gusta escuchar composiciones improvisadas por el pionero griego Vangelis, mientras ve a un puñado de agentes patrullando y atacando por las calles? Grabado por Atlantic Records, este álbum logró alcanzar los primeros puestos de las listas del Reino Unido cuando se publicó en 1994, convirtiéndose en una obra inspiradora que combina sintetizadores y un ambiente oscuro con mucha destreza, después de todo, las leyendas son leyendas por alguna razón.Tron: LegacyHablando de leyendas de la comunidad electrónica, el éxito de taquilla que fue Tron: Legacy contó con el talento de Guy-Manuel de Homem-Christo y Thomas Bangalter (a.k.a. Daft Punk) para su banda sonora, cuyas críticas fueron dispares aunque a la semana de salir alcanzó el número 10 en la lista Billboard de los 200 álbumes más vendidos. Los 22 cortes interpretados por una orquesta de 85 músicos ayudaron a ambientar laa historia, con arreglos in crescendo y latigazos de electrónica perfectamente combinados con un estilo clásico de grandes proporciones. El dúo de DJ es conocido por sus odiseas visuales y auditivas, y esta película de Disney de alto presupuesto (aproximadamente 200 millones de dólares, aunque algunas fuentes apuntan a cifras mayores) logró solidificar su reino tanto en el mercado de las bandas sonoras como entre los aficionados a la música experimental. La adaptación digital de Daft Punk logra acompañar la historia de forma ejemplar en cada situación y, por qué decir más, todo lo que hacen estos tipos merece una buena escucha.
Publicidad
Publicidad
Publicidad
Puedes ver el resto del artículo (incluyendo una mención a Giorgio Moroder) enTHUMP.Artículos relacionados:Ojalá Sigur Rós se dedicara a orquestrar todas las películas del mundo10 pesos pesados del cine predicen el futuro del séptimo arteAhora que Burial ha revelado su identidad, ¿qué otros artistas icónicos nos quedan en el anonimato?