FYI.

This story is over 5 years old.

arte

El movimiento artístico proto-modernista del que aún no habías escuchado

La nueva exhibición de la Nahmad Contemporary, posiciona a Gustave Moreau como un predecesor fundamental de la pintura moderna y contemporánea.
Gustave Moreau, “Suzanne et les Vieillards” (c. 1895). Todas las imágenes cortesía de Nahmad Contemporary.

Picasso, Duchamp, Dalí, Mondrian – estos son unos de los nombres que vienen a la mente cuando uno piensa en Modernistas paradigmáticos. Pero, ¿Gustave Moreau? Tal vez no… hasta ahora. La exhibición actual en la Nahmad Contemporaryde Nueva York, muestra Fleurs du Mal (Las Flores del Mal), una exposición que muestra los trabajos de Moreau, Henri Matisse y Georges Rouault, así como artistas posteriores a la transformación del Modernismo a lo contemporáneo, explorando un lugar dentro del arte y la influencia de la pintura de los siglos XIX, XX y XXI.

Publicidad

Moreau fue el líder del Simbolismo Francés, un movimiento del siglo XIX dentro de la literatura, filosofía y las artes – el título de la exhibición proviene de la pluma de Charles Baudelaire, una figura esencial de la literatura Simbolista. Cuando se refiere a pintura, el Simbolismo es caracterizado por temas espirituales y míticos, usualmente con contenido erótico y hedonista. Es un emocional e irreal estilo desinteresado del mundo externo.

moreau .png

Gustave Moreau, “Sainte Cécile (Les anges lui annoncent son prochain martyre)” (c. 1897)

Dali_Chevaliers en parade.jpg

Salvador Dalí, Proyecto para "Romeo and Juliet,” 1942 Óleo sobre lienzo. 12.13 x 20.13 pulgadas © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, Artists Rights Society (ARS), Nueva York 2016

Desde las expresivas pinceladas de Matisse hasta el drama y surrealismo de Dalí, la exhibición muestra el trabajo de Moreau en conexión con los Surrealistas, Fovistas e Impresionistas. Es ahí donde se dan nuevas síntesis de lo surreal y lo simbólico, a través de George Condo, Damien Hirst y Richard Price.

Peyton_Dreamt Baroque Masterworks.jpg

El Dreamt Baroque Masterworks (arriba) de Elizabeth Peyton es un perfecto ejemplo que apoya el linaje dibujado por Les Fleurs du Mal. Su estilo nouveau-impresionista muestra un vaso de flores que podría pasar por un Matisse o Chagall. Pero en el fondo está lo que parece ser un músico clásico con dos mujeres, un bosquejo de lo Barroco y la obra completa nos proporciona un sentido de precariedad y drama con sus líneas diagonales y pinceladas gruesas.

Les Fleurs du Mal estará presentándose en el Nahmad Contemporary hasta el 9 de abril, 2016.

Relacionados:

Estas pinturas parecen brochazos hechos con el pincel más grande del mundo

Un ex-traficante de arte exhibe sus propias obras legales

Jackson Pollock: El trabajador rebelde que enamoró a Estados Unidos