Famosas pinturas renacentistas son convertidas en fotografías surreales

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Extrañamente familiares pero aún así fuera de este mundo, los cuadros vivos de la fotógrafa Ventiko se sienten como obras sacadas directamente de un libro de historia del arte – claro, si dicho libro fuera menos eurocéntrico y heteronormativo y un poco más socialmente consciente. Las imágenes del artista son, efectivamente, remixes y reinterpretaciones de pinturas clásicas del renacimiento capturadas a través del lente de su cámara y filtradas por la mente de una artista socialmente proactiva que aprecia el canon de la historia del arte, pero acepta que hay ciertas particularidades inadecuadas para el 2016.

La fotógrafa une obras de arte icónicas como Venus dormida de Giorgone y Venus de Urbino de Tiziano para crear su propia “Venus reclinada”, remplazando las blancas (lechosas) mujeres en las pinturas clásicas con una voluptuosa mujer de color acostada sobre un vestido de novia, a diferencia de una cama de seda de las pinturas orginales, enfatizando cómo hay roles sociales inherentes al matrimonio. En “Transformation of Venus”, Ventiko combina La Venus del Espejo de Velázquez con la contemporánea Ana Mendieta y su obra Transplante de vello facial, atacando la comodidad de género por medio de la presentación de una mujer desnuda con un buen bigote.

Las obras  fueron originadas de un cierto tipo de “estira y afloje” que Ventiko sentía con obras del renacimiento pero sintiendo un cierto tipo de incomodidad con ellas al mismo tiempo, como si algo se perdiera en la traducción. “Una de las primeras características del renacimiento fue la incorporación del humanismo en todas las disciplinas… aún así, siempre he sentido que hay un elemento intraducible a los problemas sociales contemporáneos”, explica Ventiko a The Creators Project. “En mi crítica de la cultura contemporánea, dibujo desde el concepto y la estética renacentista y añado los elementos que creo que hacen falta”.

“Sin importar la raza, género o estado socioeconómico, la forma humana en toda su variedad debe de ser exaltada y celebrada. Las pinturas renacentistas fueron creadas, prácticamente, exclusivamente para el patriarcado europeo de la burguesía con la devota intención de comunicar poder y un cierto tipo de comportamiento moral por medio de simbología religiosa”, añade Ventiko. “De la misma manera, yo incorporo y replanteo el simbolismo, gesto, expresión y elementos de composición formales con la finalidad de atacar la desigualdad y la injusticia en ese entonces y ahora en nuestra sociedad”.

No todas las obras en el repertorio de Ventiko directamente hacen referencia a específicas pinturas de dicha época. Otras imágenes que ella compone apropian elementos generales tanto visuales como de estilo para crear escenarios que deambulan entre Caravaggio y David LaChapelle.

Sin embargo, todas estas imágenes representan solamente la parte estática de su práctica: “En 2014 empecé a hacer estas pinturas vivas como fotografías dinámicas en vivo para tanto la cámara como una audiencia. Hechas en vivo en una instalación que yo hice, la audiencia se convirtió en participante y ejecutante, facilitando así mi documentación del tiempo y el espacio”, cuenta Ventilo. “Cada muestra fotográfica abraza el voyeurismo, la forma humana, la perversión de la simbología de la historia del arte y la iconografía inspirada por la localización de la experiencia donde ocurre”.

Un archivo extenso de las obras de Ventiko puede ser apreciado aquí.

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