Los visitantes de Zona Maco nos dieron una crítica de las obras más ambiciosas

Fuimos a Zona Maco y sin juicios o formulaciones buscamos asistentes que estuvieran observando detenidamente una obra en particular. Escogiendo tanto a los asistentes como a las obras de forma azarosa, les preguntamos sus sentimientos, pensamientos y reflexiones al estar expuestos ante una obra de arte específica.

Debajo de cada entrevista podrás observar la obra en cuestión.

TCP- ¿Qué te hace sentir esta obra?

Pues es como rescatando un tiradero, es como lo que hacen en la cuadra de mi casa. Llegan unas máquinas gigantescas que van a “reencarpetar”, hacen un tiradero tremendo y luego llega una cosa como una cuchilla, parten lo que acaban de encarpetar y van a meter una tubería que nadie sabe para qué sirve… Esto me genera la misma inquietud del desastre urbano.

¿Un sentido de caos?

Un sentido de caos absoluto. Porque en primera tienen un piano ahí que cayó “en el chapopote”, ¿sí? Irremediablemente. Todos estos elementos chiquitos, ve hasta esa mujer ahí como ahogada y éste se sale de dónde tenía que estar con todo el embarradero ¿sí?

¿Qué sentimiento te evoca esta obra?

Es como una televisión y está como cuando hace ruidito (estática), como en corto circuito y es lo que a mí me gusta, que es muy ruidosa.

¿Lo podrías poner en un sentimiento?

Angustia. Como cuando tu tele ya no agarra la señal y pues es frustrante, eso es lo que a mí me transmite.

Sara, 26 años

¿Qué crees que estaba pensando el artista cuando hizo esto?

No estoy segura si es un pensamiento o una sensación. A veces uno no plasma lo que piensa sino lo que siente, no se trata de algo concreto o real sino es más bien algo que va saliendo. Para mí es como un poco de desorden ¿Cómo le dicen? Como entropía, es eso, me gusta eso. Es como una desorganización que tiene sentido. Cuando veo cosas así a eso me recuerda, porque es un caos pero no totalmente arbitrario, un caos provocado que tiene cierta intención, orden.

¿Te recuerda a algo? (Que no sea una televisión)

El color me recuerda un poco a la grana cochinilla, como antes de que la van a moler. Y las chispitas al confeti ese que le ponen al pan.

¿Te hace sentir algo esta obra?

F- No es que me haga sentir algo, no creo que ese sea el punto de la obra. Más bien es como el camino que tomó el artista para, o la paciencia del artista en la técnica.

¿Te hace pensar en algo específico?

V - Pues sí, en movimiento, pues son como “frames” o sea si te das cuenta, estos son como 16, 18 milímetros y generan una especie de secuencia. Esa impresión de movimiento de una película pero no me remonta a nada específico.

¿Qué te transmite esta pintura?

Me hace sentir como que resalta, sale del contexto de la pared, de lo blanco y hasta arriba son como tubos. Entonces, la parte de hasta arriba que está pegando la luz y los tubos son ¿sí me explico? Como que agarra forma la textura, bueno no la textura, pero la forma como circular de los tubos, caon. Y esta cosa de aquí me hace pensar como en una cortina.

¿Cómo nombrarías el sentimiento que te produce?

Mmm, pues me da energía.

¿Qué te hace sentir esta obra?

K- Pues me hace sentir como arquitectónico. Esta pieza tiene milimétricamente mucha intención y en la composición, aquí intervienen las sombras, y te hace una composición integral. O sea, es muy sencillo dentro de lo sencillo, y dentro de eso es complejo. Me recuerda a maquetas arquitectónicas, sombras y juegos espaciales.

¿Te dice algo?

A- No, como muy estructurado, muy real.

¿Qué te hace pensar esto?

Pues, como un vacío. No me provoca nada en concreto, más bien hace que me quede en blanco. La geometría que tiene da la impresión de que se trata de dos dimensiones pero en realidad tiene el espacio tridimensional, por supuesto. Es como un conflicto visual.

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